陀螺的又一次电影美学大爆炸,每一个环节都无懈可击,比《猩红山峰》更完美的艺术品。
前半段太冗长了,后半段叫人眼前一亮,但拍这么长真心没必要。
bravo 这就是一版现代的美式寓言故事,也是蛇咬尾的又一版本。这个故事精致又巧妙,而且套进了很多美国元素与历史片段,先是男主乡村男孩儿从一个诡异的开头,到后来奇异的马戏团里干活儿,再到后来欲望与野心的膨胀使他一步一步走向深渊,在城市里他遇到了真正的对手,而这个对手才是他激怒的女主角,也是本故事最大的主角,或者说这部电影的主题与中心就是这个女人。到男主设局玩蹦的每一步都是步入圈套里,这是他的命运注定,而命运早已由他的人性掌控。
没有看过原版,觉得还挺好看,比较传统的剧情片。马戏团各种奇技也是一门失传的艺术了。吃鸡男的造型明显是来自Goya名画Saturn Devouring His Son😄
美术无懈可击。不过需要再看两遍卡罗尔+水形物语来治愈剧情的伤。
纯粹在为情怀买单。观众的男女比例大概1:20,散场以后樱花妹笑着讲不是很懂大家的心情,默默在心里笑开了花儿……一句日语不懂的高中时代第一次看第二季,如今七年过去,成了在这个国家上班的普通社会人,早他妈跟平庸的自己和解了,但大家怎么还在游泳,还在追梦,还没过二十这个坎儿啊……要怎样,是柯南厚……(Alberto这个角色的配音太让人出戏了omg
拆散大魔王和小白兔就算了,故事也这么老套无趣…
对主角的勾画只会让人更想起Tyrone Power的好,毕竟那是他鲜有的“出格”演出。两位女演员让人保有期待,奈何角色脸谱化,没有更多延伸。前段的云诡波谲,有导演的个人气质,中段开始便显得假模假样,情节兑水
铺垫了太长时间就为了抛最后一句,陀螺不适合真的古典意味么片子啊
1.色光搭配真的太单调太初级呆板了,全片都是同套的万能方案vl.1,倒也契合整个影像风格;2.待补原片,目前的猜测是新版在填充了超多隐喻细节和情绪节奏(enoch,you earn it…)后并没有变动整体故事线,过时fiction并不能撑起太过现代化的躯壳;3.至于对精神分析的借重,这部显然在超越30.40年代在美国爆火的弗氏,精神分析的内容不过是最初级的文本层,创作者在此上挪入(本质上同样初级的)社会、历史向度的人性批判,是很聪明也恰当的做法;4.这套诡谲故事搭配战争历史的手段显然不能被他玩出花来了,这么多年下来愈加套路化,怎么,这算作者自我标识吗?请回头。
翻拍美国四十年代的片子,阵容豪华,大牌云集。影片长达两个半小时,以男主角的经历,可以分成两个部分。第一部分是男主角在乡村流动马戏团的崛起,凭其过人的天赋及年轻外表,他在马戏团顺风顺水技艺大长,并娶得美人归。第二部分则是他在都市的铩羽而归,他的欲望飙升,自信心爆棚,两个恶人相遇搞出血雨腥风,又被城市恶人玩弄于股掌,露出乡巴佬的本来面目。最后他的人生走出一个循环,坠入悲惨地狱。有可观赏性,只是叙事太啰嗦了,让观众紧张不起来。
德尔托罗的这部新黑色电影风格虚无、略显压抑,第一幕用色调和各类视觉元素(如多次使用虹膜镜头)致敬早期默片,之后则回到他最爱的二战前后年代。本片的摄影、美术、服化道都水准颇高,片中的嘉年华场景让人印象深刻,但人物塑造颇为薄弱,比如鲁妮玛拉的角色非常苍白,布兰切特的角色更是没能有机融入叙事。影片中心围绕在男主角的心理活动上,确切地说是围绕在他如何面对自己装神弄鬼的骗术上,不过影片并非纯粹基于逻辑和事实,也有意滑向神秘主义。影片最大问题在于,在男主角做出结尾的重要决定前,影片既没有进行充分的戏剧铺垫也没有完善的心理描写,导致影片的结局显得生硬、刻意,难以与迷人的第一幕媲美。
1.画面感拿捏了 2.回忆杀 3.剧情紧凑要素很多 4.剧情抓马为下半部铺垫 5.不看真的会错亿 5.凛遥是真的 6.对全员陷入爱情
从悉尼大赛之后开始朝我不理解的世界线偏离,大家都在说什么,我不懂…最后小学树下的“for the team”,难道不是告诉观众整个作品都在朝着与原本完全不同的地方狂奔了?
用一个充满水分的一线男星来炒冷饭,配料再足也不够味儿。视听享受、故事道理和表演张力还是缺一不可啊。。。
范儿这么正的noir,这么逆天的卡司,就这点分数?泥瓣用户品味如此高端的么?库柏在戏里上了卡罗尔双姝,简直了。
看到遥真琴凛宗介等一行人搭着电车,陆续有伙伴下车到站的场景,突然就伤感起来,free这么多部就是主角一行人的成长史,我看大家游了十年,少年会长大,动画的故事也会慢慢走向结尾,大家步入20岁以后会有不同的选择,会在不同的站下车。
终于看到了,感觉我已经免疫了,在凛遥分手的时候我甚至因为双方都相当心疼而露出微笑
没看过老版还是吃故事这套的 塔罗牌最后一张猜到了倒吊人
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